Categoría Perfiles de artistas

Pintar arte abstracto no es solo sobre garabatos El trabajo de Arcenio Martin Campos siempre me sorprende porque no permite que los objetos o figuras que está pintando dicten cómo pinta. En cambio, Campos pinta para articular forma, masas y sus propias ideas o conceptos. Es como si estuviera pintando arte abstracto, pero los resultados son increíblemente reales.

Después de editar el artículo de Sheila Hollihan-Elliot "Edward Hopper: Composing for Impact" para nuestra edición de julio / agosto, me intrigaron algunas cosas que aprendí sobre la vida privada de Hopper, sobre el papel que su esposa Jo jugó en su pintura, y él , en la suya, así que pedí Edward Hopper: una biografía íntima de Gail Levin (Rizzoli International Publications, 2007).

Dibuje como si fuera su trabajo Desde el diseño de escaparates para Saks Fifth Avenue hasta el dibujo de las auroras en Júpiter para el cerebro en el Laboratorio de Propulsión a Chorro de la NASA, Stefan G. Bucher dibuja como si fuera su trabajo, porque lo es, Stefan, quien ha estado dibujando desde que era un niño, todavía tiene momentos de, "Mierda, ¿cómo hago esto?

Si el artista estadounidense Thomas Wilmer Dewing (1851-1938) no es bien conocido por usted, está de enhorabuena. Sus colores inquietantes, los temas centrados en la mujer y los paisajes exuberantes garantizan que recordarás su nombre. Después de leer este resumen de la historia del arte sobre el artista y su vida a través de la pintura, ¡cuéntanos qué te parece su trabajo!

"LA TRAGEDIA CONSTANTE DE LA VIDA ES LA MODA". - SALVADORE DALÍ En un juego de asociación libre, el nombre Salvadore Dalí (1904–89) podría provocar la respuesta “bigote” o “relojes”. El primero se refiere al icónico bigote de Dalí, encerado y delgado, un accesorio de moda orgánico. Este último alude a su pintura más famosa, La persistencia de la memoria, con relojes caídos en un paisaje reseco.

Josef Albers, una de las principales autoridades en color del siglo XX, se adelantó a su tiempo tanto en su enseñanza como en su pintura ... Los artistas han pasado cientos de años enfrentando el diseño contra el color como el elemento más importante en la pintura. El influyente artista, escritor y maestro Josef Albers (1888–1976) apostó por el color.

Jean Haines es uno de nuestros instructores más inspiradores. ¡Aquí, compartimos un control de calidad con esta querida maestra y editora Sarah Hall para aprender las peculiaridades, las piedras de toque creativas y las principales influencias de Jean! ¡igual que Jean!

El artista tailandés Adisorn Pornsirikarn es famoso por sus flores de acuarela. Comparte sus mejores consejos sobre cómo pintar flores y ramos de flores que atraen la atención puramente.El artista Adisorn Pornsirikarn pinta y publica flores de acuarela diariamente en su página de Facebook desde su casa y estudio en Bangkok, Tailandia. Es una extravagancia floral y a sus espectadores les encanta.

Nos entristeció saber que el artista Dawn Clements, cuyas grandes obras de naturaleza muerta acumuladas capturaron la alegría de la vida cotidiana, falleció recientemente a la edad de 60 años. Según el obituario de Neil Genzlinger para The New York Times: "Dawn Clements, cuyos intrincados dibujos y acuarelas capturaron escenas detalladas de su propia vida y de melodramas de películas, a menudo a escala panorámica, murieron en diciembre.

“Mis ojos encuentran material en lugares extraños y maravillosos; aunque no todas las ideas encuentran expresión, probar cada una es un ejercicio emocionante en el diseño ”. La luz y la sombra son los elementos del mundo natural que atraen las pasiones de Robin Berry y alimentan su deseo de pintar. "Me encanta la capacidad de la luz natural para destacar a un pájaro acicalado en un riel o despegando de una rama", dice Berry.

Thomas Kinkade: el artista que amamos odiar Aunque Thomas Kinkade falleció hace varios años en 2012, sigue siendo una figura polarizadora en el mundo del arte. Su enfoque comercial inspira envidia y desdén, dependiendo de con quién hable. Durante su vida, Kinkade estuvo constantemente en las noticias. Hubo desacuerdos legales entre su compañía, ex empleados, galeristas franquiciados y el FBI.

"Dibujar a la gente y capturar los momentos de la vida a través del arte es mi pasión". El dibujo de Wendy Layne Nineteen Birthday es una representación sorprendente de la hija del artista a los 19 años. Capturando un momento en el tiempo y traduciéndolo en arte a través de una precisión y detalles cuidadosos, Layne crea impresionantes Piezas fotorrealistas.

Emilie Lee en el Gran Abierto de CaliforniaEmilie Lee es una artista intrépida que vive una vida de pasión por los viajes como pintora y exploradora. Ella ha sido un tema de nuestra serie Artist HQ y nos dio excelentes consejos para pintar al aire libre en invierno y aquí nos cuenta todo sobre sus ingeniosas aventuras mientras pintaba las secoyas de California.

Annie Strack De dónde vienen sus obras maestras No hay mejor sensación que cuando todo encaja. Con actividades artísticas y creativas, ese sentimiento puede sentirse particularmente dulce, especialmente si el viaje ha tenido muchos altibajos, giros y vueltas. Aquí, la artista de acuarela Annie Strack analiza cómo se siente cuando todo va bien y cómo se llega allí.

La artista de medios mixtos, acrílicos y abstractos Jodi Ohl visitó los estudios de video de Artist’s Network para filmar cuatro videos instructivos y una vez más me sorprendió su gran conocimiento del arte y su disposición a compartirlo. ¡Aquí hay una mirada detrás de escena del video de Jodi y una entrevista que Cherie Haas hizo con Jodi!

En las creaciones de Amy Cutler, el folklore, los cuentos de hadas y la iconografía personal compiten por la atención y la presencia en la página. Sin dudas, Amy Cutler es una mixóloga artística. Las inspiraciones para sus dibujos y trabajos de gouache sobre papel abarcan las ansiedades sobre el calentamiento global, las historias dinásticas persas, un par de zapatos favorecidos y los familiares fallecidos.

Tom Perkinson y el paisaje del suroeste lleno de luz "Los nativos americanos tienen una expresión que me gusta", dice el artista Tom Perkinson, residente en Nuevo México. "‘ Mantenga la cabeza abierta "." Es una invitación a estar vivo para experimentar cada momento y estar abierto a nuevas posibilidades y soluciones novedosas.

El canal veneciano cobra vida con una perspectiva a nivel de góndola en esta acuarela de John Singer Sargent. Más conocido por sus retratos al óleo de bravura, John Singer Sargent (estadounidense, 1856-1925) se logró igualmente como pintor de acuarela. A menudo elegía el medio para estudios rápidos de paisajes en sus viajes, una práctica que comenzó cuando, cuando era niño, acompañaba a sus padres en pintorescos viajes por Europa.

¡Nos complace celebrar las variadas obras de arte y los puntos de vista increíblemente inspirados de los ganadores del concurso de artistas de la revista Artists 2018 de más de 60! Sus habilidades finamente perfeccionadas son 100 pruebas de que es el talento y el esfuerzo lo que lo llevará a donde quiere ir en la vida, y que el paso del tiempo no es más que una cosa.

La cosecha de ganadores de nuestro concurso de arte de acuarela más reciente, la séptima exhibición anual de Watermedia, ejemplifica un ingenio increíble, una artesanía maravillosa y una pintura de acuarela magistral. Disfruta de una galería de los mejores ganadores a continuación. Y asegúrese de ver la variedad de concursos de arte que ofrecemos durante todo el año.